1. 编曲入门书籍
学校的图书馆书是绝对够用的，你看音乐分类中的大学教材就可以了。我上大学的时候看了很多。
入门级的 《音乐和声基础》不错 也是大学的教程
作曲方面的书籍特别的理论化，观念化。没有一点器乐基础乐理基础或者很多的音乐欣赏体验很难彻底理解 还容易把知识学偏了。
流行音乐作曲这方面的理论比较浅，随着乐理的提高可以产生共鸣。
比如《青少年学作曲》这样的书就适用。
想玩玩流行音乐 学个乐器吧 不用学什么作曲也能做出东西来 翻来覆去 1645 6451这种机构
2. 编曲从入门到放弃
是这个么?爱囚演唱：庄心妍词曲：胜屿编曲：胜屿和声：胜屿混音：苏洲出品：致力音乐承诺我已说出口沉默把时间偷走回忆它在我左右计算着情仇缘分还没到尽头只要你继续牵手我们让爱慢慢成熟直到天长地久你松开我的手心一直在颤抖说着分手的理由我全都不能接受退后为你放弃了我所有只想你能回头就当一切从新来过你的吻还在我左右剌痛伤口我已无力解开忧愁为你放弃了我所有只愿你能逗留爱情虽然不能强求就让我承受许下那毒咒我愿做你爱的死囚缘分还没到尽头只要你继续牵手我们让爱慢慢成熟直到天长地久你松开我的手心一直在颤抖说着分手的理由我全都不能接受退后为你放弃了我所有只想你能回头就当一切从新来过你的吻还在我左右剌痛伤口我已无力解开忧愁为你放弃了我所有只愿你能逗留爱情虽然不能强求就让我承受许下那毒咒我愿做你爱的死囚为你放弃了我所有只想你能回头就当一切从新来过你的吻还在我左右剌痛伤口我已无力解开忧愁为你放弃了我所有只愿你能逗留爱情虽然不能强求就让我承受许下那毒咒我愿做你爱的死囚
3. 编曲自学初学者适合什么软件
在进行编曲时，最方便的鼓音源之一是虚拟鼓机软件，如Toontrack的EZdrummer或Native Instruments的Battery。这些软件提供了丰富的鼓声样本库，可以轻松地创建逼真的鼓声。此外，它们还提供了各种预设和编辑工具，使您能够快速定制和调整鼓声。通过这些鼓音源，您可以在自己的工作室中轻松地添加适合您编曲风格的鼓声，而无需购买和设置实际的鼓套件。
4. 编曲初学者应准备什么
编曲的基本步骤如下：
准备乐器
以电声四大件为主，并安排它们的声像摆放位置。
设计主旋律
设计好主旋律并为其配置简易和声及走向框架，设计低音贝斯给已经有了的主旋律与和声节奏。反复推敲和声的配置效果质量力求完美。
音奏
依据主旋律的个性写出乐曲前奏、间奏、尾奏领奏乐器音色宜选与主伴奏乐器不同的弦乐、木管乐、沙克、口琴、提琴为宜。
完成编曲
再次精细地选择主伴奏乐器的音色以做到与主旋律贴切突出意境，再次精细设计主伴奏乐器的音型节奏求得生动与新意。设计乐曲间的过渡乐段、乐句的节奏型和领奏乐器，在这些过渡乐段、乐句上所用的加花引导句型或复调句型。设计辅助次要乐器的声部与句型，最后，为所有乐器发送空间效果（混响、合唱）构建声场环境。
5. 编曲需要掌握的知识
1、理论基础学习编曲，首先你要学会基本的乐理基础。在现代音乐中，其实打破了很多传理论的一些规则，那么是不是就不需要学习传统的理论知识了呢?恰恰相反，如果说你的编曲想要一个好的提升，那之前提到的和声学,对位法,配器法这几样是比较重要的,因为当你为了编曲需要去打破规则和你因为不懂得规则而盲目使用是完全不一样的。但是仍然需要说明的是这些理论都是为了去应用到你的编曲上的,所以有选择的去学,也是很重要的。
2、软件操作编曲用的软件叫做DAW软件。DAW就是 Digital Audio Workstation 的英文缩写,中文意思为数字音频工作站。一般来说，DAW软件必须具备多轨道的软体乐器录音和编辑,音频录音和编辑,混音这3大功能。目前市面上比较主流的Daw有 Protools, Logic Pro Cubase, Ableton Live, Fl Studio。在学习DAW软件时，我总是试图把软件的使用能够研究的更加透彻,因为这样会提高编曲的效率。的确,当我研究的那段时间里，我对于各种功能掌握的非常熟练。可是不到半年，我发现在我的工作中，很多的功能并未用到,这导致我当初学习的很多功能都遗忘了。
3、乐器基础我觉得最基础的是你需要会键盘和吉他这两个乐器。键盘你需要的能力就是流行歌曲的钢琴伴奏方法，这里面其实技巧涉及的不多,如果花个两三年学习和练习,会有一个天翻地覆变化。吉他你需要的能力就是一些常用调的伴奏方法和技巧,以及电吉他的一些常用技巧。这些都是可以通过两三年的学习掌握一个大的方向的。扩展资料：乐器在编曲中的运用1、软体乐器的录音和编辑软体乐器（音源）就是在DAW软件中直接加载读取就可以发出各种真实乐器声音,如鼓,贝斯,吉他钢琴等。目前来说音符输入最常见的方法就是midi键盘和鼠标操作。（常用软体乐器品牌，建议大家去试听了解一下，可以对软体乐器有较为全面的认识）在我最初编曲的时候,由于我的键盘能力很差刚开始都是一小节一小节的录入,所以我需要花费大量的时间在音符的输入和力度的修改上,可能编一首歌要一个星期以上,还未必能编的好。后来我努力的去练习键盘,到现在我发现我的编曲效率提高了很多,最快甚至可以两三个小时就能编完一首完整的歌曲。那么这里面有一个很重要的观点就是你的键盘乐的弹奏能力,如果你键盘能力很好,你会发现,你在软件乐器的录音和编辑上需要使用的功能就会极其的少。所以如果你想要努力朝着职业的方向发展,从现在开始,你需要的是开始系统地练习编曲需要的键盘能力。2、原声乐器的录音和编辑目前来说主要是吉他的输入，由于吉他软体乐器的一些演奏真实性以及演奏技巧等问题,所以吉他最好的输入方法就是通过话筒或者Line in的录制方式。比如在编曲中原声的木吉他录音常常是使用话筒录音拾取。电吉他录音常常是使用 Line in的方式，就是电吉他直接接到声卡或话放，加载软体音源效果器就可以出来很好的动态。（声卡中常用的Line in/Mac音频接口）那么这个前提是你需要会弹吉他，我身边几乎所有厉害的音乐制作都是可以玩吉他和键盘这两个乐器。学习吉他并不是要求你成为一个职业的乐手,而是去完成编曲中常常需要用到的吉他技巧，比如木吉他的分解和扫弦，电吉他的分解以及一些简单的fill in和独奏，与其花大量的时间在软体乐器的各种制作上，不如把这些时间用在学习和练习吉他上。这样长期下来，你在编曲上对吉他的运用和不会弹吉他对吉他的运用是有很大的区别的当你乐器能力提高以后，你会发现你的编曲能力和效率会大幅度的提高，并且你会越来越少的依赖DAW软件的功能。3、通过扒带，构建自己的Reference储备仓库：Reference就是参考例曲的意思。并且这也是以后长期工作成长的一个最重要的方式。很多人在学习流行歌曲的编曲时都会碰到一个问题,就是方法论,怎么去学传统的配器法实际上主要是针对管弦乐的,这个虽然很重要,但不是一个好的入方式。好的入门方式我觉得是找到参考的 Reference去解构和分析，也就是我们所说的扒带。在开始学习编曲的过程中，扒带是必不可少的一个过程。通过扒带，所以从现在开始养成听歌的习惯,并且去分析你喜欢的编曲,分析什么呢?歌曲的乐器构成,段落划分,听觉的情绪，从而将你所分析出的东西融入到你自己的系统中。
6. 编曲教程推荐
十方教育编曲培训学校比较靠谱。 全部是学音乐,学作曲,学编曲,学后期制作.这一套零基础也能学习，30天从小白到独立制作，它是靠谱的编曲培训。
十方教育秉持以有效教学为先，致力于教学品质的提高，在不断的追求学习效率和教学成绩的同时，注重学生品学兼修，致力于培养学生拥有正确的人生观和价值观，引导学生在以后漫长的学习道路上走向更为健康的积极向上的艺术之路。
7. 编曲入门书籍有哪些
1. 《音乐理论基础》是一本比较好的乐理书，适合自学。
2. 因为这本书内容系统全面，从基础的音符、节奏、调式开始讲解，逐渐深入到和声、曲式等高级知识，同时还有大量的练习题和答案，能够帮助读者逐步掌握乐理知识。
3. 如果想要更深入地学习乐理，可以考虑阅读《和声学》、《作曲技法》等专业性更强的乐理书籍。
同时，也可以通过参加音乐学校或者音乐培训班等途径，接受更系统、专业的乐理教育。
8. 编曲 入门
从主观的角度考虑，自学编曲难度是非常大的，因为你根本找不到方向，怎么编，如何编，用什么编是个头疼的问题。因为编曲涵盖的内容比较多.比如：配器，和声，基础乐理，效果器乐器的使用等等. 如果你没有乐理基础，连和弦和配器法都不知道的话，那劝你放弃自学的念头.因为编曲是在这些基础之上的.
但近年来，有不少朋友在网上到处搜集视频教程.通过网络视频达到自学的方式.可是结果呢？却不尽人意.因为那些教程大部分讲的都是软件操作，很少提到怎么编，怎么缩混等等.所以，一碰到不会的地方，就很头疼了.那么建议像这么高端的编曲课程，应该去一些好的编曲学校.找专业的老师一对一学习.这样又全面，又能弥补自己不会的东西.一定能满足你所有专业知识上的要求.既然学习，就要学好的咯.
9. 编曲自学教材
如果自学音乐，作曲之类买的书不少具体如下:
首先，自学音乐，乐理是必修课必须要学的，乐理是基础，可以选一下，周复三老师的乐理，把乐理吃透之后要注意作用。
其次，在学习乐理的基础上，要想学作曲，必须学一下和声学，买一本《和声学》教材学习一下。
最后，在乐理的基础和和声的基础上，在买一本《曲式教材》 《复调》 《作曲手法》以及《配器手法》等教材。
总之，要想作曲必须学习一下这些教材，还要用于实践。
10. 编曲入门书籍推荐
《基本乐理》李重光著
《和声乐》斯波索宾著
《乐器法》梁广成著
《作曲基本原理》勋伯格著
《和声的结构功能》勋伯格著
