1. 国画基础入门教学教案
企鹅是生活在南极的可爱的野生动物，他和雪豹被北极熊一起成为冰雪的象征，我们要保护动物，保护自然。
2. 国画基础入门教学教案及反思
答：题主没写清楚美术老师是小学中学的还是美术培训机构的。
如果是小学或中学，招聘就要写清楚岗位职责，如要写负责组织几年级到几年级美术正常的教学活动。
根据学校提供的教案备课，课前进行课程演练，与其他指导老师交流教学经验和方法。
完成几年级到几年级美术基础教育工作，努力完成自己分内工作，并能积极帮助团队，同时根据教学计划完成教学任务。
然后食宿可以根据实际情况填写。
是否为师范类院校毕业，工作年限，年龄范围，教师证是不是必要的也要写上。
如果是美术培训机构，就要根据实际教学情况填写要求，如果是兴趣班，素描，色彩，油画，国画等的基础，教学经验，工作时间（也许牵扯到学校放学后晚上上课，寒暑假也会上课）。
如果是美术高考的培训班，美院毕业或者在校学生都可以，主要教学生怎么画才能获得高分，美术类院校评分标准等，不同的学校对应不同的老师。
3. 国画基础课件
水墨游戏
教学目标：1、认识了解中国画的特性，尝试中国画的工具材料。
2、运用水墨画的方法，尝试进行画一幅水墨小品。
3、发展学生的想像力和创造力，提高学生学习水墨画的兴趣。
教学重点：学习中国传统绘画的基本的运笔、用墨方法，表现墨色浓、淡、干、湿的变化。
教学难点：体会水墨画的独特韵味，感受画面意境。
教学准备:教具：课件、学生优秀作品、毛笔、墨、中国画颜料或水彩颜料、生宣纸、毛毡
教学过程：
一、组织教学
教师检查学生所用材料、工具并进行调配。
二、导入新课
1、看动画片，
提问：你知道这是用什么笔画的吗？
——毛笔
教师：这就是用毛笔画的水墨画，水墨画是中国画的一种，是中国特有的一门艺术。今天我们就一起走进，并来了解它。
2、出示课题《水墨游戏》
三、讲授新课
1、出示笔、墨、纸、砚，让同学们来说说你他们叫什么名字？
这些物品有一个共同的名字叫“文房四宝”。他们是我们作画的好伙伴。
出示教师作品：这些作品是老师用这些文房四宝来完成的，大家喜欢吗？
2、出示毛笔。
这就是老师的好伙伴。毛笔有笔杆、笔锋。笔锋上又分为笔尖、笔肚、笔根。
请小伙伴来喝点水
提问：请小伙伴喝点水，水太多怎么办？
——用纸吸水，不能往地上甩，养成卫生的好习惯。
水喝足了，再吃点墨，吃饱了喝足了，我们开始来运动下。
3、在白纸上任意画出形状。
站直了走（中锋），匍匐前进（侧锋）扭一扭腰（侧锋），打几个滚儿（侧锋转笔），站起来，顶着走（逆锋）。小伙伴口渴了，就请它再喝水，站直走，一不小心摔倒了，打几个滚儿吧（侧锋转笔），站起来跳一跳（点）。
提问：直立行走和趴下行走的时候线条什么不同？
——站着线条细，趴下线条粗。
4、介绍：中国画笔法：中锋、侧锋、逆锋。
中锋：这样的线条比较细，比较圆润它适合勾勒物体的外形，
这种运笔的方式叫做中锋运笔。
侧锋：线条比较粗，墨色有干湿浓淡的变化，这样的线条，适合渲染大面积的地方，
这种运笔方式叫侧锋运笔。
逆锋：笔尖向前倒着逆向运行毛笔
5、介绍：中国画墨法“墨分五彩”：焦、浓、重、淡、清。
焦：口渴（干干的）
浓：只吃墨，不喝水（加水后湿润了，却依旧很黑）
重：吃墨、喝水
淡：再喝水
清：喝很多水（水多、墨少）
提问：它们的墨色有什么变化？ ——越来越浅
为什么会这样？谁起到了关键作用？ ——水
6、讲授：破墨法。
水和墨交织在一起会出现非常美妙的效果。
刚才是水和墨同时出现在纸上，现在将他们分开。
板书：先用焦墨画，再用水或者颜色破它使他产生丰富的变化。
提问：刚刚画上的浓墨有什么变化？
——晕染开了（像小蚂蚁一样爬出来了，水越多，爬的就越快）
这就是中国画中的破墨法。这是用水破墨，也可以用墨破水，或是浓墨破淡墨、淡墨破浓墨，也可以用颜色来破墨。
7、赏析名家作品。
吴冠中——《谁家大宅院》
落款：谁家大宅院，飞进堂前燕
提问你看到大宅院了吗？
赏析：作者用三笔画出了屋檐，画面中有线条的浓与淡、粗与细、长与短，疏与密的对比，最巧妙的是白墙，运用了我们水墨画中留白的方式，也能组成画面。此画表现了江南民居的美景。
8、学生作品欣赏。
你觉得哪幅作品最美？美在什么地方？
四、布置作业
1、要求：
（1）牵着线条散散步（灵活运用中锋、侧锋用笔）陪着墨点、墨块跳跳舞（体现墨色浓淡干湿的变化）。
（2）尝试运用不同的方法，大胆表现水墨画，看谁画的最美。
2、学生创作，教师辅导。
五、作业展评
1、学生自评：你的画面内容，名字。
2、互相评价：谁的运笔最灵活。如何运笔的？
3、教师评价：色、墨、线条、块面、破墨法等方面来评价。
六、总结
同学们都非常棒，非常有天赋。我们中国有五千多年的历史，而水墨画像一朵奇葩绽放着它独特的魅力。老师相信，只要你们愿意为之付出努力，就一定能将这门古老的艺术传承并发扬光大。你们对自己有信心吗？
七、拓展和作业
中国画源远流长，博大精深，根据题材还可分为国画山水、国画人物和国画花鸟，希望大家课后多多年欣赏优秀作品，多多动笔练习，今天这节课就上到这里，请同学们收拾好物品，有秩序的离开教室。
4. 国画入门教学大纲
准备毛笔、纸、墨，先画各种树、山石、远山。
1.用淡墨勾勒山水结构，山的脉络要清晰，用笔要简洁。
2.皴染，有折带皴、斧劈皴等。画面密而不乱、疏而不散。
3.进一步皴染，墨色有浓淡、破淡墨、破浓墨。复勾勒。用淡墨渲染山的脉络。
4.用淡赭石分染出山，花青和石绿分染树和山石。
5. 国画基础入门教学教案设计
开国画班需要准备以下物品和准备工作：1. 教学资质：有合格的教学资质或专业背景，能够教授画画的基础知识和技巧。2. 场地：选择一个适合教学的场地，可以考虑租赁或购买。3. 教学材料：准备各种绘画工具、颜料、画布、纸张等等，根据不同课程的需要进行准备。同时还需要提供场地、讲台、黑板等基础设施。4. 课程设置：设计好不同水平和年龄段的课程，包括基础绘画、素描、水彩、油画、人物绘画等。5. 宣传推广：制作好宣传资料，如宣传单、海报等，可以通过社交媒体、网站、口碑推广等方式宣传自己的画画班。6. 运营管理：规划好开班时间、课时、收费标准等，同时建立良好的教学管理和学员档案。7. 市场调研：了解当地的竞争情况和市场需求，选择合适的定位和课程内容。8. 人员安排：根据班级规模，招聘合适的教师和辅导员，确保教学质量。9. 学员招募：开展各种招生活动，积极寻找潜在学员，建立良好的师生关系。10. 管理规范：确立教学规范，提供优质的教学服务，为学员提供良好的学习环境。11. 网络推广：利用网络平台和社交媒体进行推广和宣传，提高曝光度和知名度。12. 市场营销：制定市场营销计划，通过广告、促销活动等方式吸引更多的学员。以上是开画画班需要准备的一些重要事项，根据实际情况可以灵活调整和增减。
6. 国画入门课程教案
美术教育主要学什么？！这在学生从小写写画画，到长大了去报考八大美术院校的美术专业都能够找到答案！这里就不多说了！目的是对美的追求！在大学中学习的中西方美术史，艺术史，油画，书法，图画以及对美的鉴赏！这些大家都知道！我主要谈谈现代社会，出现对美的错误认识！这也是美术教育要学习的。 在以市场经济为主导，以金钱为目的的现代社会。哗众异怪性趣味代表了当下社会群体中存在的一种试图以奇特，怪异极具感官性和话题感的行为，语言等引起人们兴奋，吸引人注意的心理趋势！比如网络中主播用易拉罐做爆米花，炫富，封建军阀姨太太，吃灯泡糖，吃播们吃到撑死的视频，以丑为美来哗众取宠。现实中异怪文身，奇装异服等！建筑上“元宝楼，福禄寿，大裤衩，金鳌馆等”被评为中国十大丑陋建筑。这些建筑宣扬赤裸裸金钱观！毫无美感！绘画，书法随波逐流，乱涂乱画，以怪异为个性。缺少文化根基。低劣庸俗，不堪入目！创作形式投机而不择手段。 这些不正确的审美观是美术教育应该正视的！现实责任重大！ 什么是美！美的价值观，审美趣向，现实中对健康美的引导！都是美术教育的任务！让美术教育更好地为建构良好社会贡献力量。
7. 国画教学内容
中国画牡丹花的教程：
1. 花苞画法，花苞时，先用毛笔调白粉，笔肚含水分要饱和。笔头蘸曙红调匀，笔尖略加胭脂。然后笔尖向下，笔肚朝上，从左至右落笔，三两笔即可画出。再加浓色点出花苞顶部，以显示花苞的体积感，增加层次。最后用赭石或汁绿，笔尖调墨画出花萼和花托。
2. 半开及全开牡丹画法，调色同花苞一样。先画出花瓣亮部，用笔要有微妙变化，果断画出，留飞白。画开放式花瓣应有变化，形成内紧外松，外部花瓣向中心靠拢。中心部位颜色要重一些，表现其立体感。最后要点出花萼和花托。
8. 国画基础知识入门教案
记号笔，画纸，蜡笔
活动过程：
1、出示图片，引导幼儿观察画面，说说是什么？
2、介绍瓢虫：
瓢虫外面有硬壳，翅膀藏在硬壳里面，瓢虫会飞，瓢虫身上有黑点，称为“星”，有几个小黑点就叫做几星瓢虫。它们有好的，有坏的之分，七星瓢虫和十三星瓢虫是益虫，吃危害农作物的蚜虫。
3、引导幼儿观察瓢虫的形状，颜色，和身体的各个部分。
4、引导幼儿观察叶子的特征：有漏洞，有咬碎的缺口部分。
5、勾画出一只小瓢虫。
6、瓢虫的颜色主要是大红和黑色，叶子用绿色系的颜色。
7、用平涂法薄薄地涂一层颜色，大体色调定下来。
8、开始深入刻画，叶子要有深浅变化。瓢虫要有体积感。
9、加上重一点的黑色做花纹，增加画面的力度。
9. 国画基础入门教学教案模板
1.准备好素材（尽量选择高清）；
2.根据需要临摹的种类选择不同的宣纸（生宣、熟宣、半生熟、夹宣及皮纸等）；
3.可以先用柳炭条大概的轻轻画一下大概。利用投影仪这样描：先用柳炭条轻轻勾个形状，在从你觉得顺手的的部分开始画，先画大轮廓后面再细画，个人喜欢从画眼开始着手。望采纳，谢谢
10. 国画教学课程
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11. 国画基础授课内容
国画是我国优秀传统文化的重要组成部分，国画具有博大精深、风格独特的显著特征，除了在国内受到了极高的关注，在国际上也受到了广大民众的喜爱。国画本质上并非是西方概念中的绘画，而是一种文化综合体的表现，我国传统文化中的诗、书、画相结合，形成了一种专属于我国文化的特色综合体。若如想要提高现代社会中人的文化艺术感，提高他们对诗、书、画的欣赏水平，效果显著的方法就是将美术的“精英教育”转变为“大众教育”，将美术的教育教学工作提前至个体的小学学习过程之中。在小学阶段设置美术课程对学生进行国画的教学，能够让学生从小就对我国的优秀传统有所接触，能够培养学生对于中华民族优秀传统的热爱，能够将我国的优秀文化进行传承。小学应通过国画的教学，使学生从小就对国画产生深刻的认识，进而喜欢国画、会画国画，从而在“主科”学习取得成绩的同时，在艺术水平、爱国情感等方面皆有所发展。
一、现行小学美术课程设置的课程目标
正确的开始是成功的一半，如若想要在小学美术的教学工作之中获得更高的成效，教师必须先对美术的教学目标进行确定，从而依据教学的课程目标制定教学计划，并根据计划进行教学工作的实施。笔者通过查询相关资料，特将小学美术课程的教学目标记述如下。
1.第一学段（一、二年级）
①能够用不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣；
②能够用不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣；
③知道观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受；
④能够无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。
2.第二学段（三、四年级）
①能够初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望；
②学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别；
③观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受；
④能够采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，能够进行简单美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
3.第三学段（五、六年级）
①能够运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感；
②能够运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境；
③能够欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解；
④能够结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
由此可见，小学美术的课程目标设置层层递进、逐渐提高，小学美术教师应在课程目标的基础之上设置有针对性的美术教学，帮助学生更好地进行美术的学习。
二、小学美术课程设置的课程意�x
小学时期的学生，尤其是小学低年级的学生，他们的想象力和创造力均处于非常活跃的阶段，小学美术教师可以通过对学生进行国画的教学，促进学生想象力、创造力的发展，开发学生美术学习的潜能，激发学生爱国主义情感，传承我国优秀传统文化。除了简单的对学生进行国画的教学，小学美术教师可以利用诗、书、画这个文化综合体对学生的国画能力间接地进行培养。书法与国画的联系，在于它们都使用毛笔进行创作；诗词与国画的联系，在于它们都对作者所要表达的情感进行展现，诗佛王维曾说“诗中有画，画中有诗”，表达的就是诗与画的联系。因此，美术教师要对小学生的国画教学提高重视，充分利用自己的美术课堂，为学生提供更加丰富的国画知识，使学生能够在国画的学习过程中逐渐成长。
1.促进学生的全面发展
新课程改革对学生的全面发展提出了较高的要求，这是因为教育教学工作的目标就在于为社会培养优秀的建设者，为国家培养高水平的接班人。新时代条件下，只有得到全面发展的学生才能够在进入工作岗位、社会生活之后，取得其整个人生的成功。
2.完善学生对美的学习
全面发展，包括德、智、体、美、劳等多个方面，美作为一个独立的基础素养，仅仅依靠学生在生活中发现美、表达美、交流美等方式进行美的探索和学习是不够的，美术课程在小学的设置，能够帮助学生更加规范的进行美术学习，从而能够形成追求美的正确取向，使学生能够在美的课程中，更加有效的进行学习和提高。 三、在小学美术课程中进行国画教学的意义
在小学美术的课程之中，国画的教学是一项重点内容。从笔者自身对于国画的学习感受而言，笔者在学完国画之后感受到了我国传统文化博大精深，更使自身的综合素养有所提升。为促使小学生能够在对国画的学习中对我国优秀的传统文化有所学习、对自身的美的素养有所提高，笔者首先对国画教学的意义进行了整理与归纳，以便更好地使小学生能够对国画形成争取的认识，从而在学习过程中有所重视。
1.接触我国的优秀传统
现如今的时代下，先进的科学技术逐渐应用于社会生活之中，使社会中人产生眼花缭乱之感。小学生进步的时代之中，导致学生有限的学习方面涉及不到类似于戏曲、功夫、国画、书法等传统的文化和国粹，从而使学生对这些知识接触较少。小学美术课程中对学生进行国画的教学，能够帮助学生在认识我国文化的基础之上进行更深程度的理解和接受，使学生能够在此过程中受到文化的熏陶，使其终身受益。
2.陶冶学生自身的情操
我国的传统国画讲究的是整幅图的意境和内涵，画家希望通过画面展现出真正的艺术美。小学生能够在对国画的学习过程中，在美术教师的指引之下，逐渐使自身的气质得以培养，使自身的情操逐渐提高。
3.培训学生的美术素养
作为我国的优秀传统文化，国画能够培养小学生的艺术思维能力及其相关心理素质，国画不同于素描，国画一旦落笔便不能够再更改。国画的教学能够培养学生的判断能力、耐心等相关心理素质，让学生逐渐养成胆大、细心的性格。
4.增强学生的艺术思维
国画中的形象主要靠表现性进行体现，国画整篇的画幅就为展示画家的个人情感，因此，国画的画幅中必然包括一些经过提炼后的形象对画家的内心进行表达。小学生对于国画的学习，能够帮助学生在理解画家情感的同时，学会利用国画将自己的内心进行展现，从而使学生形成一种更高层次的思维方式。
5.培养学生热爱生活
国画的精髓是神韵，国画的内容一般都能够在生活和自然中找到现实的素材，因此，对于国画的学习，能够帮助美术教师培养学生的观察力，从而通过学生对于现实生活的仔细观察，使学生能够拥有丰富的创作素材，使美术的教学更具成效。
四、小学美术课程国画的教学策略
上文中，我们对小学美术的学习意义、课程目标进行了详细的分析，并对小学生进行美术学习的意义进行了简单的论述。作为一名小学美术教师，我们不能够仅仅在理论上对此有所理解，而应根据对这些理论的理解向前迈出一步，指引自身的教育教学工作，使理论能够指导实践，使理论与实践进行结合，从而使教师的教学更加规范，使学生的学习更加有效。以往的文献多从理论的角度为教育工作者提供了指导，下面笔者对自身的经典国画课堂进行简单记述，希望能够为各小学美术教师进行国画教学提供实践运用的借鉴。
中国画是中国独具特色的绘画方式之一。中国画利用中国特有的毛笔进行作画，以水调墨或者水彩，将自身的构图、想要表现的意象展现在宣纸上。小学生通过对中国画的学习，可以体验到水、墨、色在宣纸上的奇妙变化和画面的笔情墨趣，了解和体会我国传统绘画及文化的特点。笔者建议，在学生进行中国画的学习之前，要求学生先对软笔书法进行训练，从而掌握毛笔的执笔姿势和书画力度，为中国画的学习和训练做好充分的准备。
（一）教学目标设置：目标的设置是计划制定的依据，课堂的教学目标确定下来之后才能够更加有方向性的进行计划的制定，根据新课程改革对小学生在美术课堂中进行学习的要求，笔者特将教学目标分为以下三部分：
1.知识与技能：要求学生熟悉中国画的工具和材料，感受中国画的独特韵味及运笔用墨的技法。
2.过程与方法：要求学生能够利用水墨的点、线，用笔用墨的技法体会墨色变化体会水墨作画的乐趣。
3.情感态度与价值观：培养学生对中国画的欣赏能力，激发学生对于我国优秀传统文化的热爱。
（二）课程教学设置：根据年龄特点进行分段学习。
低年段：1-2年级：审美培养上，经典国画作品欣赏以吴冠中的国画作品作为欣赏范本。引导学生感受、体会画家画作中点、线、色的元素表现的意境。技法上，学习用毛笔练习画点、线、色，体会笔墨的水情墨趣，在“玩玩”中初步体会学习毛笔的中锋、侧锋用笔和运笔及墨色的清、淡、浓、干、焦五色。
中年段：3-4年级：审美培养上，以齐白石经典的蔬菜瓜果、小动物的国画小品为主要欣赏范本，引导学生品味一蔬一果，一虾一蟹的画意及笔墨妙韵及中国画中的题字落款的��面布局。技法上进一步学习体验、体会笔墨的浓淡干湿展现出来的奇妙效果。
高年段：5-6年级：审美培养上，以古代的有名山水画为主作为欣赏范本，引导学生欣赏体会古代文人的山水情怀及在山水画中表现的意境及中国画的特殊构图法，散点透视等。技法上，学习用中锋来勾画树木、山石；学习用侧锋皴擦画出树干、山石的凹凸及纹理及墨色浓淡干湿画面处理。
（三）课堂教学模式：课堂作为教师开展教学工作的主阵地，笔者将其分为三个阶段，课堂导入阶段、课堂教学阶段、课堂结尾阶段，在这三个阶段，教师可以这样开展有效的课堂教学：
1.课堂导入
课堂导入阶段，可以首先对学生展现几幅经典的中国画；在对学生进行国画的简单介绍之后，对国画的作画工具进行展示；并教会学生其使用方法，包括握笔姿势、调墨调色方法等；之后，教师对学生进行示范，要求学生仔细观察国画的基本画法；在学生了解了基本的国画作画方法之后，教师揭示课堂的教学主题：例如画山石。
2.课堂教学
课堂教学阶段，美术教师首先为学生提供一些展现画山石的国画，要求学生通过观察范例对山石的造型结构、皴擦墨色处理等进行思考、讨论和总结；在学生对山石的特点进行了整体的、完善的了解之后，教师可以要求学生在课堂之上进行作画，将自己理解了的山石结构通过勾画、皴擦的技法展现在宣纸之上；学生作画完毕，教师要求学生谈谈自己的作画时的体验和感受，要求班级内学生进行经验的交流。 3.课堂结尾
课堂结尾阶段，美术教师组织学生对自己的作品进行展现，小组之间进行作品的互评，教师在此过程中对学生的评价过程进行适当的参与和指导，使学生的国画水平能够在教师和同学的反馈信息中得以提高。另外，由于国画这门艺术是我国优秀传统文化的代表之一，教师应在此阶段对学生的德育工作也有所渗透，激发学生的�酃�情感，培养其承担传承文化的责任。
（四）课后活动。
教师的课后任务布置应以课堂的理论教学相结合，从而使学生的理论与实践能够在结合的过程中对所学的知识进行更深程度的理解和更高程度的掌握。笔者认为，国画的教学应不仅仅是课堂之上的授课内容，而更应在学生的日常生活中有所训练，因此，笔者在课后会为学生创办一些小的活动，帮助活跃性、积极性较强的小学生更好地巩固国画的学习内容。
笔者在为学生开展课后活动的过程中，会要求学生在保证纪律的情况之下通过自身的思考将国画的精髓进行展现，可以展现其意境美，也可以展现其结构美。笔者在学生的创作过程之中发现，一些创造力较强的学生，会有选择的将国画与其他绘画形式进行结合展现一幅综合性较强的画幅。绘画的评比，并不仅仅限制于学生所作出的画笔触是否细腻、意象是否充分展现，而应通过对学生在画幅中想象力、创造力的展现进行评比，对学生在画幅中所体现的国画精髓进行评比。
五、结语
综上所述，国画为小学生打开了通往我国传统艺术宝库的大门，加强了小学生对于祖国传统文化知识的认识和了解，让他们看到了专属于中国美术的博大精深，领略了国画的魅力和气势，并不断树立起民族的骄傲感和自豪感，使每位学生都能够在国画学习之后主动的承担起文化传承的责任。国画的教学意义众多，国画的教学承载着万众的期望，然而国画的教学在美术的教学中仍困难重重。首先用于国画教学的课时很少，无法对丰富的国画技巧进行详细的讲析和训练，因此小学美术教师多选用临摹来使学生的国画能力有所提高。这样的教学模式，将学生固定在观察、模仿、反馈的不断循环之中，对学生的想象力和创造力产生了抑制，从而在降低学生学习热情的同时，降低了学生对于国画的热爱，降低了学生的课堂参与程度，降低了学生国画能力的实质性提高，更降低了学生全面发展的可能性。小学美术教师应极力避免此现象的出现，让学生能够在规范的指引之下对想象力和创造力进行提高，使学生能够切实从国画的学习中获得知识。笔者在自身对小学生进行国画的教学过程中通过不断的实践和探索发现，小学生进行国画学习的首要，是要了解国画的特点，教师应使学生能够对国画的特点进行深刻的领会，其次是用笔用墨的技法要掌握，只有多练习，才能在用笔用墨中体会水墨的意趣。学生在作画的过程之中，应是学生能够根据自己的思考和想法自己决定画幅中内容的展现。学生创作的过程应交由学生自由的想象、创造、表达自身的思考。
